Perché alcune opere resistono al tempo (e altre no)

Il tempo emerge come l’autentico critico d’arte, selezionando opere che resistono e mantenendo significato anche oltre il loro contesto originario. Salvo, artista di spicco, ritorna alla pittura in un momento in cui sembra superata, creando lavori che, privi di complessità, interrompono il flusso visivo contemporaneo e accumulano intensità con il passare degli anni.

Il gesto dell’artista

Quando l’opera smette di essere materia English Nel momento esatto in cui la mano dell’artista incontra il supporto, accade qualcosa che va oltre la materia. Il gesto non è più solo un mezzo tecnico, ma diventa un atto fondativo: è lì che l’opera nasce davvero. Prima ancora della forma, prima dell’immagine riconoscibile o del risultatoContinuaContinua a leggere “Il gesto dell’artista”

Oggetto e Opera d’Arte

Durante una fiera d’arte, un collezionista ha definito le opere come “oggetti”, rivelando la loro natura materiale prima di diventare opere d’arte, grazie all’interazione con l’artista e l’osservatore. Questa riflessione sottolinea l’importanza della relazione tra materia, creazione e percezione nel definire il valore e il significato dell’arte.

Toti Scialoja

Toti Scialoja, 1990 This roman based painter and poet reffered to as an original and multifaceted artist has switched from expressionism to abstractionism in painting and from nonsense poetry and limericks to theatre set-up. During his time as teacher and headmaster at the Academy of Fine Arts in Rome he had many contemporary artists likeContinuaContinua a leggere “Toti Scialoja”

Ludwig Wilding

Wilding is associated with the german school of op art, a form of abstract art that uses optical illusions. This art form finds it’s roots within tromp l’oeil and derives from the constructivist practices of Walter Gropius’ Bauhaus. The best method used to arrive to the desired optical illusion is to create effects using patternContinuaContinua a leggere “Ludwig Wilding”